November 2007


Escultura17 Nov 2007 01:14 am

Falta una semana para irme a la India por primera vez. Pero antes, he querido visitar la exposición La escultura en los templos indios. El arte de la devoción, para tener un primer contacto con su arte escultórico, aunque sea fuera de su contexto. Además, estas esculturas solo se pueden ver en el Bristish y en el Victoria & Albert de Londres.

Te recibe Nandi, el toro sagrado de Shiva, que da paso a la naturaleza y sus serpientes (significan agua). Luego te encuentras con infinidad de dioses del hinduismo, templos, reliquias, procesiones, el Buda, la “no violencia” del jainismo…

Las esculturas están asociadas a lo sagrado. Las tres deidades principales del hinduismo son: Shiva (encarnación de la energía creadora y de sus semillas de la destrucción), Vishnú (protege al universo de las fuerzas de la desintegración y restablece el orden periódicamente) y Devi (personificación del poder femenino). Todas ellas tienen numerosas manifestaciones: Fantástico!

La mayoría de estas esculturas pertenecen a la etapa de mayor construcción de templos monumentales (VI-XVI). Están realizadas en distintos estilos y materiales (piedra, arcilla, metal, madera…). Destacaría que nos muestran emociones. El rasa, placer estético, es la cualidad del artista en captar la esencia emocional de un momento.

Os explicarán el mito de la creación al encontraros delante del Santuario de Vishnú Ananta. Veréis a Shiva Nataraja, el señor de la danza; a Kali, la destructora del tiempo, con sus 18 brazos; a Ganesa, el hijo de Shiva. Lo que más me ha gustado es el gesto de alguno de ellos, pisoteando a la ignorancia: Genial!

Del jainismo me quedo con la fachada del santuario realizada en madera de teca (XVII-XVIII): Espectacular! Y del budismo, con la expresión de Buda: Serenidad.

Os quedan un par de días para entrar en el mundo de los dioses indios y sus templos escultóricos. No hace falta ir muy lejos, en el Caixa Forum Barcelona. Disfrutad de la visita comentada del sábado (a las 11h y a las 20h), muy recomendable.
A mi regreso de tierras indias, más sobre su arte callejero. 😉

Artistas01 Nov 2007 06:48 pm

Quiero que los enemigos pinten juntos es el titular de La Contra, en La Vanguardia del 18 de octubre. Son palabras de Matt Lamb, artista desconocido por la que escribe y a la que le entró curiosidad por saber de él y su trabajo.
Me pareció muy interesante su historia y aquí la quiero dejar.

Todo su mundo cambió a los 44 años, cuando los médicos le dieron de 2 a 4 años de vida. Sobrevivió, abandonó su negocio funerario y ha querido mostrarnos lo que aprendió: entendí que somos los únicos que podemos cambiar el panorama y que la única manera era cambiándose a sí mismo.

Desde entonces lleva el mensaje de paz al mundo a través de su exploración artística. No ha pintado para vender, pero su arte está por todas partes y tiene sus propios museos (Alemania, Argentina y China). Lo que recauda con su obra va a parar a sus fundaciones que trabajan en proyectos para la paz: Schengen Peace Foundation y Pax Lamb.

Se dedica a hacer happenings allí por donde va, especialmente con los niños. Los reúne en las plazas públicas para pintar paraguas por la paz, su magnífico e interesante proyecto The Lamb Umbrellas For Peace.

El otro día, 450 niños pintaron los suyos en la plaza de la Catedral de Barcelona. De esta manera, explica, consigue que los enemigos caminen por las calles bajo el mismo paraguas mostrando la solidaridad.

En estos momentos y hasta el 11 de noviembre de 2007, podemos ver 50 de sus pinturas de gran formato en el Museo Diocesano (Pia Almoina).

Según palabras de Teresa de Calcuta, “La paz empieza con una sonrisa”.
¡No dejes de sonreír! 😀